Qué? Cuándo?

"A Nomad of Sound" fue escrito y grabado durante una residencia musical auto diseñada en Nueva Orleans a principios de 2024 y simboliza la apertura de un nuevo y ambicioso capítulo en el viaje musical y vital de la pianista de jazz Marina Albero. El disco salió el 3 de noviembre del 2024 y se presentó ese mismo día en dos conciertos con todas las entradas agotada, como clausura del Festival de Jazz Earshot de Seattle. El álbum anterior de Albero, “A Life Soundtrack” (2019, también autoeditado), pasó cinco semanas en las listas nacionales de jazz en Estados Unidos, llegando al número 23.

“A Nomad of Sound” fue grabado, mezclado y masterizado por el reconocido ingeniero de sonido Justin Armstrong. Las seis composiciones originales del álbum presentan diversas formaciones de músicos con sede en Nueva Orleans como, por ejemplo, la bajista Amina Scott, el batería Pedro Segundo y la multiinstrumentista cubana Yusa. La hija de Albero, Serena, colabora con la voz en inglés, castellano y catalán.

Estilísticamente, “A Nomad of Sound” viaja tan libremente como su creadora, ofreciendo piezas contemplativas para quinteto de jazz, un tema de jazz latino trepidante y una marcha fúnebre y Second Line al estilo de Nueva Orleans en la que las ardientes excursiones del teclado de Albero dirigen una brass band completa. Las sesiones de grabación tuvieron lugar en los Marigny Studios y en Ellis Marsalis Center de Nueva Orleans, donde Albero tuvo el honor de tocar al piano del difunto maestro.

Criada en su Cataluña natal en una familia musical, Albero se trasladó a Seattle con sus dos hijos en 2014. Durante los siguientes diez años, se convirtió en una pieza clave de una comunidad local que apreció sus actuaciones vibrantes y composiciones originales, mientras enseñaba y compartía su conocimiento como profesora de piano en el Cornish College of the Arts. Su sólida trayectoria musical ha logrado repetidamente el reconocimiento de la institución y el público de Earshot Jazz en Seattle, incluyendo dos premios Golden Ear en el Músico del Año (2019 y 2022), uno en el Conjunto Acústico del Año (2021, por el Marina Albero Trio), por la “A life Soundtrack” y 2024 “A Nomad of Sound”) y dos veces “Concierto del año” (2021 y 2022).

"A life Soundtrack"

Auto editado 2019

Premio "Disco del año" 2019 “GOLDEN EAR"

10 semanas en las listas Nacionales de Jazz (USA)

1 semana #25 a les listeas nacionales de Jazz (USA)

COPIA DIGITAL

Con su conjunto de 3 CD "A Life Soundtrack" (autoeditado, diciembre de 2019), Marina Albero ha compuesto una biografía íntima en los lenguajes musicales de la vieja Europa, la España moderna, la Cuba de los años noventa y los Estados Unidos de hoy. Cómoda con la sintaxis y los idiomas de la música clásica, el flamenco, el son y el jazz americano, Albero comparte capítulos sobre el aprendizaje, el amor, la pérdida y la vida que le conmoverán e inspirarán. Su historia musical ha cautivado a públicos y músicos de todo el noroeste de Estados Unidos desde que se mudó a Seattle en el 2015.

"A life Soundtrack" empezó con 12 videos de actuaciones en directo producidos en 2017 por sus seguidores en Patreon.com/marinalbero, así como con su proyecto "Mikrotunes" en Soundcloud, donde publicó micro-composiciones regularmente (2010-2011). Finalmente, Albero materializa el proyecto digital produciendo un conjunto de 3 CDs donde describe el paisaje de su viaje hasta ahora.

El primer volumen, "Albero", se grabó en 2008 en su estudio de Barcelona con sus amigos y familiares. Producido por ella misma y por Chano Dominguez, cada melodía es como observar un momento por una ventana de su casa; a veces mirando hacia afuera, a veces mirando hacia adentro.

El volumen 2, "Agua", es una obra totalmente improvisada. Como el agua, Albero se adapta al territorio, fluye de costa a costa, desde las fuentes de la montaña hasta los ríos impetuosos, permanece en las aguas tranquilas y heladas y viaja al cálido Caribe, a veces suena como la cascada escondida de la selva tropical, otras veces como las gotas de agua que caen del techo. En palabras de Bruce Lee: “Se el agua que se adapta y fluye, no el envase”. En tres de las improvisaciones, se le une la musicalidad única y generosa de Hans Teuber explorando un paisaje sonoro completamente nuevo.

El volumen 3, "Music is love", es una declaración musical de gratitud. Gratitud hacia la música y todo lo que aporta a la vida de Marina. Amigos, conexiones, aprendizaje, retos, curación, emociones, sentimientos, prosperidad, familia... AMOR. En este disco, Albero toca temas originales y estándares de jazz con su banda de Seattle y sus hijos, que también son músicos. Todo esto es una reunión de artistas increíblemente creativos: Jeff Johnson, Hans Teuber, Jeff Busch y D'Vonne Lewis honran con su presencia un espacio lúdico para la música.

Personal de "Music is Love":

Hans Teuber: Saxofón, flauta, clarinete y producción musical.

Jeff Johnson: Contrabajo.

D'Vonne Lewis: Batería.

Jeff Busch: Percusión.

Invitados especiales: Serena Domínguez Albero, voz y Marcel Domínguez Albero, saxo.

Notas del disco de James Falzone y Jim Wilke.

Grabado y mezclado en Studio Litho por Floyd Reitsma.

Masterización de Ferran Conangla.

Ilustración de la portada y diseño gráfico de: Koldo Barroso.